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El implacable látigo de Mapa Teatro en el Banco de la República
La muestra es un golpe de autoridad en el territorio de las artes plásticas en Colombia.
Mapa Teatro cumple 40 años y celebra con exposición Foto: Fernando Gómez Echeverri
Hay que tener cuidado. No atravesar el perímetro. El brazo mecánico, de un momento a otro, activa sus articulaciones de hierro y acero, hace un movimiento brusco y lanza un latigazo, ¡zas! El cuero se estrella contra la pared de la entrada a la exposición de Mapa Teatro en el Museo Urrutia del Banco de la República y, luego de una semana de exposición, el hueco del golpe es cada vez más visible.
Los hermanos Heidi y Rolf Abderhalden son los creadores de Mapa Teatro, una de las ‘maquinarias’ artísticas más poderosas del arte colombiano. Sus obras, cada una más potente que la otra, cada una más asombrosa o retadora, flotan en la memoria colectiva de las artes plásticas y escénicas.
Mapa Teatro lleva 40 añosde carrera y era hora de celebrarlo con una exposición que atrapa, seduce y deja imágenes inolvidables en un recorrido que merece, por lo menos, hora y media de inmersión.
Hay una sala que –en varias pantallas– recoge la memoria del ‘Cartucho’ y sus habitantes; en otra, hay un remake de una película de lucha libre mexicana con travestis colombianas como protagonistas y música de plancha; una sala más presenta los fragmentos de una obra posconflicto en una zona guerrillera. Hay en un corredor un precioso neón con el nombre del antiguo hotel que convirtieron en el laboratorio de sus obras: Atlanta. Y, entre otras cosas, está el látigo: ¡zas!
“Hicimos una puesta en escena en Praga con un actor que lanzaba los latigazos”, recuerda Rolf, pero luego hicimos esta adaptación. El látigo no es un capricho o un espectáculo mecánico. En una esquina, de manera discreta, hay una pequeña pantalla en la que puede verse un documental con imágenes de una fiesta en Guapi.
El 28 de diciembre, el día de los Santos Inocentes, una tropa de demonios con máscaras de blancos y ropa de mujer salen a la calle a dar latigazos a diestra y siniestra en una catarsis colectiva en la que –incluso– los golpes son bien recibidos. Es una fiesta violenta que, de alguna manera, refleja los dramas de un territorio: racismo, violencia de grupos armados ilegales, narcotráfico; un pequeño fresco de país en una pantalla y un látigo: ¡zas! Heidi y Rolf hicieron para EL TIEMPO su ‘autorretrato’.
Mapa Teatro cumple 40 años y celebra con exposición Foto:Fernando Gómez Echeverri
¿Cómo nació Mapa Teatro?
Rolf Abderhalden (R. A.): Mapa Teatro nació en París en 1983, poco después de finalizar nuestros estudios de arte y teatro en esa ciudad. Pensamos que podríamos hacer el intento de crear algo juntos. Retomamos el cuento que habíamos montado para una audición de teatro para una beca y así nació nuestra primera obra: Casa tomada, basada en el cuento de Cortázar.
Heidi Abderhalden (H. A.): El cuento de Julio Cortázar habla de un par de hermanos que habitan una casa espaciosa y antigua que es tomada, poco a poco, por un ruido que los va expulsando, progresivamente, hasta su desalojo. Hoy en día nuestro centro de creación es una casa tomada, un laboratorio de artistas.
¿Cuánto tiempo prepararon esta exposición?
R. A.: En 2020, María Wills, directora del Mamu, nos propuso esta exposición. Sin embargo, en plena pandemia era difícil imaginar cualquier cosa, qué sentido darle y cómo dar forma a esta invitación. Nos tomó mucho tiempo pasar al acto de creación, materializar el gesto, llevarlo al espacio. El montaje en las salas del museo se llevó a cabo en un mes de inmersión intensa con un equipo de nuestro laboratorio y del museo que trabajó sin descanso.
H. A.: Pero el punto central fue el tiempo que tomó darle un giro a la idea de ‘retrospectiva’ para imaginar junto a la curadora, Carolina Ponce de León, una antología, una ‘muestra de laboratorio’ que girara, precisamente, en torno al museo como una casa tomada: una memoria habitada.
¿Cómo se acercan a las comunidades con las que trabajan sus obras?
Nos acercan los afectos que despiertan en nosotros y entre nosotros preguntas y situaciones específicas, paradójicas, cargadas muchas veces de asombro, malestar o impotencia.
En el caso de nuestro trabajo con un grupo de internos de la Penitenciaría Central de Colombia, La Picota, en pleno auge y guerra con el narcotráfico, fue: ¿cómo se puede ser un héroe y ser un asesino a la vez cuando te pagan por suprimir una vida? o ¿cómo resuenan en nosotros las canciones más emblemáticas de nuestra educación sentimental a través de cuerpos travestidos de hombres y mujeres que desmontan y reinventan su género? Ese es el caso del remake de una película de ciencia ficción mexicana de los años sesenta con un grupo de la comunidad LGBTQ de Bogotá.
¿Dónde se sienten más cómodos: en las artes plásticas o en el teatro?
En las artes vivas, sea cual sea su modo, forma o formato de presentación: nos sentimos cómodos allí donde la vida pueda hacerse presente, con los medios (plásticos, narrativos, escénicos, fílmicos, sonoros, performativos, etc.) que dispongamos.
¿Cómo es su trabajo cotidiano de creación?
Muchas horas de silencio, sin hacer nada, y muchas horas de bulla y agitación, trabajando con el tiempo, el espacio, la materia y el cuerpo, como obreros de una obra que no tiene finalidad. Una reunión de cuerpos, afinidades, contradicciones, negociaciones y celebraciones: un encuentro de preguntas compartidas.
¿A qué artista vivo o muerto le encargarían que pintara sus retratos?
A los retratistas instalados en la carrera 7.ª con calle 22, cerca de la plazoleta de las Nieves.
Mapa Teatro cumple 40 años y celebra con exposición Foto:Fernando Gómez Echeverri
¿Cómo sería un autorretrato de Mapa Teatro?
“Una mancha borrosa sin contornos”, como lo dibujó Samuel Beckett.
¿Hasta ahora cuáles son sus exposiciones más importantes?
‘De los dementes ò faltos de juicio’ en el Museo Reina Sofía de Madrid y ahora esta en el Mamu.
¿Duchamp o Picasso?
Ducasso & Champic.
¿Cuál fue la primera obra de arte que vieron en sus vidas?
La moña de Olga (nuestra madre), una escultura viva.
¿Por qué decidieron convertirse en artistas?
“El arte es lo que hace que la vida sea más interesante que el arte”.
¿Conservan sus dibujos de niños?
En la memoria de los cuerpos.
¿Cómo se celebran 40 años de carrera?
Compartiendo 40 años con esta exposición.
Mapa Teatro cumple 40 años y celebra con exposición Foto:Fernando Gómez Echeverri
¿Cuál es la crítica que más los ha molestado?
La que nunca se nos dijo.
¿Y la que más los ha hecho felices?
La de un reconocido director de teatro que dijo: “Eso no es teatro”.