El protagonismo del baile en 'Barbie' pertenece a los 'Ken'

Hay una escena divina en 'Barbie' que no está pintada de rosa, ni bañada en plástico ni lentejuelas. Es un ballet de ensueño, elegante y limpio, con pasos con tal donaire que deja cantar a los cuerpos —Kens, Kens y más Kens.

Extraoficialmente conocido como el baile de Ken, es como entrar en otro mundo, donde los cuerpos en movimiento imprimen rastros de círculos giratorios y diamantes en una superficie brillante.

Pero en el universo Barbie de Greta Gerwig, el número de jazz es más que un baile: es una liberación emocional. Con cinco Kens principales al frente y un gran coro de bailarines moviéndose detrás y alrededor de ellos, la coreografía es una expresión apasionada de la individualidad.

En la primera mitad de la película, Margot Robbie, como la Barbie Estereotípica, opera desde un cuerpo restringido —es torpe. Esto tiene sentido. ¡Carece de articulaciones! Pero a medida que avanza la película, se impone un vocabulario de movimiento cotidiano. Barbie toma un cuerpo peatonal y moderno mientras que los hombres, rígidos al principio, aprenden a moverse expansivamente. Se “soltaron”.

El número de Ken, creado por Jennifer White, la coreógrafa de la cinta con sede en Londres, está parcialmente inspirado en “Greased Lightnin’” de la película “Vaselina”, en la que John Travolta encabeza una canción y un baile en un garaje que de repente se abre a un escenario sonoro. “A Greta se le ocurrió la idea de hacer que la secuencia se sintiera como si te hubieran metido en este baile”, dijo White. “Que ni siquiera te das cuenta de que te has transformado en este tipo de espacio de ballet.

“Lo principal era hacer que los Kens sintieran que se les permitía liberarse de sus limitaciones masculinas”, agregó.

Justo antes del baile hay una batalla —las Barbies han descubierto una manera de enfrentar a los Kens entre sí— y la balada “I’m Just Ken”. Ryan Gosling, el Ken de Kens, vistiendo un abrigo de piel color crema, un chaleco con flecos y un paliacate, canta sobre sentimientos que simplemente no puede explicar.

“¿Qué se necesitará para que ella vea al hombre detrás del bronceado y luche por mí?”, canta.

Su cabeza está echada hacia atrás por la angustia y su puño cerrado. Momentos después, enfrenta a su némesis, uno de los cuatro “Sólo los Kens”, interpretados por Simu Liu, y abren los brazos, exponiendo sus torsos con el rugido de un león mientras estrellas animadas brillan entre ellos. De repente, son transportados a un estudio de sonido iluminado en azul hielo y fucsia tenue, donde su llamativa ropa de playa es reemplazada con camisetas y pantalones negros ajustados.

Gosling y Liu hacen círculos uno en torno al otro como gatos —mostrando las garras— y juegan piedra, papel o tijera antes de que la cámara muestre a los bailarines deslizándose en patrones de diamantes y círculos. Forman una orquesta de cuerpos, saltando en grand jetés, abanicando los brazos y formando parejas para hacer giros elevados. Finalmente, se mueven en dos formaciones de punta de flecha entrelazadas mientras Gosling canta, triunfante, “Mi nombre es Ken”. ¿La respuesta de los demás? “¡Y yo también!”

La coreografía integral del Ken de Gosling se reduce a la eficiencia y precisión con la que puede mantener su cuerpo en el espacio. Ya sea que su movimiento sea preciso, poco entusiasta o apenas presente, brota de él desde un lugar de impulso consciente e inconsciente.

En 'Barbie', el aspecto físico es importante. Gerwig contrató a bailarines para interpretar a los múltiples Kens y Barbies, y le brindan a las escenas una presteza, una urgencia.

En el otro gran número de baile, la escena de la fiesta de Barbie, White dijo que “realmente quería encontrar pasos que fueran bastante simples, pero algo liberadores y divertidos. Uno de los movimientos favoritos de Greta era simplemente balancear los brazos, como nadar hacia atrás.

“Se sintió tan libre y tonto, pero de alguna manera cuando tienes a 40 mujeres haciéndolo al mismo tiempo, es muy empoderador”.

Por: Gia Kourlas